作为当今世界最具影响力的国际电影节之一，戛纳电影节关注电影的艺术性和作者性，对于小语种以及边缘题材的电影也抱有很高的关注。

每年五月，戛纳这座法国小城都会因为电影而受到全世界的关注。在这里，我们可以看到更多富有创造力的艺术影像。

联系到了这些优秀电影作品的摄影师们，了解他们拍摄时使用了哪些摄影机和镜头，更重要的是，为什么选择这些器材。

篇幅有限，精选了部分主竞赛单元入围作品及入围的华语电影，在这篇文章中，我们将首先看到《丧尸未逝》《痛苦与荣耀》《南方车站的聚会》《隐秘的生活》等作品。

（电影按照首映时间排序)

主竞赛单元

《丧尸未逝》

导演：吉姆·贾木许

主演：科洛·塞维尼 / 亚当·德赖弗 / 蒂尔达·斯文顿

类型：喜剧 / 恐怖

制片国家 / 地区：美国

摄影：弗雷德里克·埃尔姆斯

《丧尸未逝》（Via courtesy of Cannes）

格式：4.4K，ProRes

摄影机：ARRI Alexa LF

镜头：ARRI Prime DNA系列镜头，Angenieux EZ变焦镜头，28-76mm变焦镜头

得益于LF的大画幅，以及广角镜头和浅景深，我们让摄影机更加靠近角色，让观众和他们一起感受逐渐变得混乱的世界。当丧尸出现在大屏幕上时，他们可怕的表情也充满了感染力。

我想利用DNA镜头本身的不匹配性。每颗都有其独特的品质——有的没有那么强烈的对比，有的边缘没有那么清晰——再搭配一些自制的柔光网格和特别的flair滤镜，就能为我们的画面增添未知的元素。

通过混合多种光源，我们在白天拍摄了许多夜景，也同样强化了故事中逐渐增加的不安感。

LF摄影机的大画幅传感器提供了必要的“延展”，以捕捉我想要的曝光范围和对比度。Alexa的色彩空间让我能够在后期工作中控制画面，无缝地完成视觉处理。

《丧尸未逝》

《悲惨世界》

导演：拉德·利

主演：让娜·巴利巴尔 / 达米安·勃纳尔

类型：剧情

制片国家 / 地区：法国

摄影：Juilien Poupard

拉德·利在拍摄现场

格式：3.2K ARRIRAW

摄影机：ARRI Alexa Mini

镜头：Angenieux Optimo 15-40/28-76/45-120mm变焦镜头

我们需要使电影看起来像纪录片的设备，以照顾到所有可能的即兴创作。我们想要更加人性化的视角，仿佛摄影机是电影里的角色。为此，我们选择了轻量级的摄影机和变焦镜头。

《悲惨世界》

《巴克劳》

导演：儒利亚诺·多赫内利斯 / 小克莱伯·门多萨

主演：乌多·基尔 / 索尼娅·布拉加 

类型：剧情

制片国家 / 地区：巴西

摄影：佩德罗·索特罗

佩德罗·索特罗和小克莱伯·门多萨在拍摄现场

（Via Nicolau Saldanha）

格式：3.4K，ARRIRAW OPEN GATE

摄影机：ARRI Alexa Mini

镜头：Panavision C系列、E系列变形镜头，Angenieux Type R 11镜头

我和（导演）儒利亚诺、小克莱伯讨论《巴克劳》的时候一致认为，这部电影应该采用经典的宽银幕画面，而Panavision C系列变形镜头似乎是我们能想到的最匹配的选择。

在一个非常偏僻的地方拍这部巴西近代西部片，我们选择的是拍摄《夺宝奇兵》、《生死狂澜》还有《怪形》这样7、80年代经典电影的镜头，但是搭配一台非常紧凑、可靠的数字摄影机——载有4:3 OPEN GATE数字传感器的Alexa Mini——似乎是拍摄这部电影的最佳组合。

电影以巴西东北部的干旱地区塞尔陶为背景，这个地区在巴西的历史上（卡努杜斯农民起义）、文学和电影（格劳贝尔•罗恰《安东尼奥之死》、沃尔特•塞勒斯《中央车站》以及其他许多影片）中都扮演了重要角色。

塞尔陶同样以其强壮的居民，严酷的阳光和干燥、阴沉的景色而闻名。我们在这个经典的巴西印象中加入“巴克劳”的元素，一些不太为人所知的、更加绿色的雨季景观，但同时也完全尊重其干旱和粗糙的本质。

我们在非常极端的地貌和光线条件下拍摄了8周，依靠的是ARRIRAW带来的超高宽容度和色彩空间，呈现出了塞尔陶地区丰富的肤色，强烈的高光和浓密的天空。

《巴克劳》

《大西洋》

导演：玛缇·迪欧普

类型：剧情

制片国家 / 地区：法国 / 塞内加尔

摄影：Claire Mathon

Claire Mathon在拍摄现场（Via courtesy of filmmaker）

格式：2K，1.66宽高比

摄影机：RED Epic 5K，Panasonic Varicam35 4K

镜头：Angenieux 45-120/25-250mm镜头，Zeiss T1.3镜头

我们选择用RED Epic来拍摄日景，给纪实的画面带来一些浪漫的色彩，同时强化阳光充足的设定。我们想要拍一部视觉上抓人眼球，但实际上又很接地气的电影。

然后我们选择用Varicam拍摄夜景，因为它敏锐的感光度可以清晰地拍摄出深夜的达喀尔社区。画面质感偏哑光，画面中的光斑，特别是皮肤上的，在展现电影魅力的同时，也抓住了塞内加尔首都的灵魂。我们想让观众感受到尘埃、潮湿和海浪。

《大西洋》是一部关于鬼魂的电影。对材料、自然（日落、海洋等）的处理以及在夜景中捕捉黑色皮肤的能力都非常重要。

轻便的器材让我可以肩扛拍摄，或是徒步进行长焦拍摄。这是纪录片的拍摄方式，我可以快速转弯，捕捉飞行的物体，进行即兴发挥。

《大西洋》

《对不起，我们错过了你》

导演：肯·洛奇

主演：克里斯·希钦 / 黛比·霍华德

类型：剧情

制片国家 / 地区：英国

摄影：罗比·瑞恩

罗比·瑞恩和肯·洛奇在拍摄现场

格式：ARRI 16mm 胶片

摄影机：ARRI416 16mm

镜头：ARRI Ultra Prime 16镜头， ARRI Master Prime系列镜头

肯（导演）很喜欢拍胶片，因为胶片完全能把他想讲的故事视觉化。我们通常会拍4perf/35mm，但这次我们买不起，因为柯达的股票价格涨得太厉害了！

所以我们决定拍摄16mm，这和我们拍摄的送货车里的故事也很契合。所以摄影机的尺寸也会更小，更容易在狭小的空间里工作。

16mm是非常棒的格式，它有种天然的电影感……对于实诚的电影摄影师来说，这也是个非常实诚的格式。

《对不起，我们错过了你》

《痛苦与荣耀》

导演：佩德罗·阿莫多瓦

主演：安东尼奥·班德拉斯 / 佩内洛普·克鲁兹

类型：剧情

制片国家 / 地区：西班牙

摄影：何塞·路易斯·阿尔凯内

《痛苦与荣耀》（Via Cannes Film Festival）

格式：3.4K，ARRIRAW

摄影机：ARRI ALEXA ST

镜头：COOKE S4系列镜头

对佩德罗和我来说，COOKE S4是我们试过的所有镜头中，对自然肤色渲染得最好的。另外，我们还希望能获得尽可能大的景深。大景深可以提供更多的画面信息，观众可以选择要看哪里，将关注点更多地放在电影的某个部分。

现如今电影摄影的发展趋势是通过1.3、2、2.8的光圈来获得一个焦点，这种趋势源自90年代的电视广告，现在被很多电影摄影师所沿用。有了这种技术，电影观众就不会被屏幕上的故事所吸引，他们保持冷静，没有任何情绪。

所以，在和佩德罗谈过这个问题之后，我尽可能地选择了光圈在11到22的镜头。在大光圈下，画面色彩获得了其他光圈无法达到的存在感。颜色变得丰富，明亮，也有了一定程度的增强，就像是它们自己松了口气似的。

《痛苦与荣耀》

《痛苦与荣耀》预告

《南方车站的聚会》

导演：刁亦男

主演：胡歌 / 桂纶镁 / 廖凡

类型：剧情 / 犯罪

制片国家 / 地区：中国大陆

摄影：董劲松

《南方车站的聚会》（Via Cannes Film Festival）

格式：8K，FF，1.89宽高比

摄影机：RED Monstro 8K VV

镜头：COOKE S7/i Prime系列镜头（32/40/50/75/100mm）

潮湿闷热的夏夜，寂静和响动，生命的转折，有温度的灵魂……所有这些抽象的文本要如何用影像来表现？80%的场景都是在晚上拍的，它们有不同的空间和氛围。我们要如何处理整体氛围来刻画细节？

我们如何才能让镜头突破狭小空间的限制，完成导演想要的画面调度？如何进行诗意的表达？如何用沉重的机器拍出灵动而流畅的影像？

基于这些想法，我选择了全画幅摄影机和COOKE镜头来呈现一种“身临其境的感觉”。我们保留了色彩的高饱和度和丰富的层次，这样画面暗部的细节也可以很好地保留下来。

《南方车站的聚会》

《南方车站的聚会》片段

《戈梅拉岛》

导演：柯内流·波蓝波宇

主演：弗拉德·伊凡诺夫 / 卡特里内尔·马龙

类型：喜剧

制片国家 / 地区：罗马尼亚

摄影：Tudor Mircea

Tudor Mircea在拍摄现场（Via Vlad Cioplea）

格式：3.4K，ARRIRAW OPEN GATE

摄影机：ARRI Alexa SXT，SONY A7SII

镜头：ZEISS Master Prime系列变形镜头

关于拍摄地点，我们做了很多调查，也对电影和艺术家进行了研究，这些都启发了我们。戈梅拉岛的风景激发了我们对宽银幕的诉求。我们选择ARRI Alexa是因为它宽广的视野让我们可以探索不同的画面，同时这款摄影机也非常方便使用。

经过测试，我们决定使用ZEISS Master Prime镜头来讲述这个故事，以获得电影般的画面效果，高对比度、高速摄影、良好的虚焦和保真的图像。另外，它拍摄人物肖像也非常美丽。

挑战在于我们需要找到自己的视觉语言，想想爱德华·霍珀、希区柯克和那些黑色电影。我们也非常重视我们的设定，尤其是颜色。美术指导和服装设计师紧密合作，为我们的故事寻找最合适的颜色。

《戈梅拉岛》

《隐秘的生活》

导演：泰伦斯·马力克

主演：奥古斯特·迪赫 / 马提亚斯·修奈尔

类型：剧情 / 传记 / 战争

制片国家 / 地区：美国 / 德国

摄影：Jörg Widmer

Jörg Widmer在拍摄现场（Via Reiner Bajo）

格式：REDCODE RAW

摄影机：RED Epic Dragon 6K，RED Epic-W Helium 7K（冬季场景）

镜头：ARRI Master Prime 12/16mm镜头，ARRI Ultra Prime 8mm镜头

导演泰伦斯·马力克希望我们成为探险家，能够像纪录片摄制组那样拍摄，主要使用自然光。我们一直在拍背光画面，为此我们需要一台轻便且画面对比强烈的摄影机。它还要有很广的拍摄范围，这样演员能够自如地移动，保持体力充沛。

装置好的摄影机可以在不到1分钟的时间里从斯坦尼康换到滑轨或手持，维持4到40分钟的样子。在室内拍摄时，我们会换成低照度摄影机，尽可能多地捕捉农村住宅、马厩以及监狱牢房等光线不充足的室内场景。

RED的IPP2影像处理流程在后期制作中不仅保留了明亮的天空和窗户，也保留了场景和面部的暗部细节。考虑到这部电影几乎没有使用任何人工照明，这样的画面着实令人惊讶。

《隐秘的生活》

《燃烧女子的肖像》

导演：瑟琳·席安玛

主演：瓦莱丽亚·戈利诺 / 阿黛拉·哈内尔

类型：剧情 / 历史

制片国家 / 地区：法国

摄影：Claire Mathon

《燃烧女子的肖像》

（Via courtesy of Cannes）

格式：4K，1.85宽高比

摄影机：Red Monstro 7K

镜头：LEICA Thalia系列镜头

格式的问题很早以前就讨论过了。35mm/Leica Summilux和RED Monstro/Leica Thalia的测试给数字图像的分级提供了参考，我们也因此选择了RED Monstro来进行拍摄。

虽然瑟琳•席安玛的电影是对18世纪爱情故事的记忆，但是我们并不想强调这种年代感，相反，作为对当代的呼应，我们创造了自己的18世纪。精准、丰富的颜色让电影画面看起来像画一样。

肤色的渲染在这部充满人物肖像的电影里是必不可少的。受到卡米耶•柯罗的肖像画的启发，我在保持自然和活力的同时，增加了柔和、光滑、不切实际的画面质感。

《燃烧女子的肖像》

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